Le SCÉNARIO AMÉRICAIN
Formation au métier de scénariste
15 heures à 39€ de l’heure soit 585 euros
Responsable administratif et interlocuteur privilégié :
Stéphane Meer
Associé Gérant
06 13 87 43 59
LIEU :
En présentiel :
Chez Studio Capitale
Milieu de cour à droite en descendant
9 rue Lakanal
75015 Paris
DESCRIPTION DE LA FORMATION
La caractéristique du scénariste américain est d’intégrer l’aspect commercial dès le début de l’écriture.
Un film réussi est un film qui a du succès et rapporte de l’argent.
Il en découle une méthode basée sur l’efficacité et l’universalité des concepts. (Le film doit impérativement être exportable dans le monde entier)
Ecrire coûte du temps et le temps, c’est de l’argent. La préoccupation est d’être le plus efficace possible en évitant au maximum les fausses pistes et les fausses bonnes idées.
Il existe également des outils spécifiques aux auteurs américains et ces outils gagnent à être connus.
Le stage se déroule en alternance théorique et pratique.
Les stagiaires développent leurs propres projets qui doivent intégrer les méthodes et concepts du cours.
OBJECTIFS :
- Etre capable de décrire un film en une phrase ou deux
- Connaître la structure en trois actes et en dix temps forts.
- Savoir analyser la structure d’un film ou d’une série
- Connaître l’utilisation des quatres archétypes
- Construire les personnages et gérer l’arc et l’arche.
- Savoir structurer une scène avec des retournements
- Connaître les méthodes d’écriture des dialogues
- Savoir respecter les codes de mise en page professionnels
- Savoir « pitcher » son projet auprès d’un producteur
- Connaître les mécanismes de la comédie
- Posséder sa check-list et s’en servir de guide
- Adopter une gestion multi-projets
PUBLIC ET PRE-REQUIS :
Cette formation s’adresse aux auteurs qui veulent renforcer leur compétence par l’approche américaine.
Pour les scénaristes qui veulent aller plus vite, écrire plus internationalement et être plus efficace.
Le prérequis est d’avoir une facilité d’écriture et d’avoir déjà écrit au moins un court-métrage.
DUREE :
L’action de formation dure 15 heures.
Le calendrier retenu est du samedi 2 juin 2018 au samedi 30 juin 2018.
De 10h à 13h pendant cinq samedis, avec du travail à préparer pour la semaine suivante
| DATES | HORAIRES |
| 02/06/2018 | 10H – 13H |
| 09/06/2018 | 10H – 13H |
| 16/06/2018 | 10H – 13H |
| 23/06/2018 | 10H – 13H |
| 30/06/2018 | 10H – 13H |
MOYENS PEDAGOGIQUES, TECHNIQUES ET D’ENCADREMENT :
Sont mis à disposition pendant toute la durée de la formation:
- un site internet de ressources: https://studiocapitale-enseignement.com/scenario/
- des analyses de film
- de la documentation pédagogique, support de cours
- une bibliothèque de référence
La formation sera assurée par le coach de scénario Stéphane Meer
Scénariste pendant cinq ans au Etats-Unis, puis intervenant pour diverses productions françaises.
Formateur pour les scénaristes depuis quatre ans.
CONTENU :
Premier jour :
Présentation de la méthodologie.
Pourquoi procéder par pyramide et validation de chaque étape.
Présentation de la « logline » comme outil de base d’un scénario.
Exercices sur des films existants.
Création de loglines originales.
Deuxième jour :
Présentation détaillée de la structure en trois actes.
L’utilisation du thème du film, à quels moments.
L’image symétrique de début et fin
La transition vers l’acte deux
Le point central, l’accélération
Le « tout est perdu »
La transition vers l’acte trois
Le concept des trois mondes: le monde d’avant, le monde instable, le monde d’après.
Troisième jour :
La construction des personnages
L’arc et les archétypes des personnages principaux
Les oppositions et les constructions en symétrie
Analyse de personnages de films et séries de référence
Complément de structure: l’histoire B et le final en cinq mouvements
Quatrième jour :
Présentation de la méthode +/- et >< pour l’écriture des scènes
Le découpage par scène et par séquence
Analyse de scènes de films et séries de référence
Présentation du concept de texte et de sous-texte
Méthode d’écriture de dialogue
Cinquième jour :
Les spécificités, le fonctionnement, de la comédie américaine
Mise en application et test de connaissances
Ecrire une logline, puis la structure en trois actes d’un film
Créer des personnages avec leur arc et leurs archétypes
Définir le thème, les trois mondes.
Présenter le travail selon les codes de présentation professionnels.
Conseils sur la façon de pitcher son scénario auprès d’un producteur ou d’un réalisateur.
Donner une évaluation de budget de son scénario, économique, normal tv, normal cinéma, cher.
Total: 15 heures de formation
EVALUATION :
1/ Les stagiaires reçoivent une attestation de formation, sous réserve d’avoir suivi toutes les séances.
2/ Ceux qui sont évalués aptes par le professeur reçoivent un certificat de scénariste
Ce certificat les qualifie pour se présenter devant le jury du diplôme de scénariste Studio Capitale Enseignement, diplôme qui a pour objectif de devenir une certification RNCP.
